jueves, 21 de marzo de 2024

Campos del Renacimiento


La ruta Campos del Renacimiento se extiende por cuatro pueblos del sur de la provincia de Palencia, que tienen uno de los patrimonios de arte sacro más interesantes de toda España. El viaje te lleva a visitar iglesias y museos de Becerril de Campos, Paredes de Nava, Cisneros y Fuentes de Nava. Son importantes poblaciones de la comarca Tierra de Campos, donde los cereales han dado riqueza y medio de vida a sus habitantes. Eso es lo que se manifiesta en los impresionantes templos que se visitan: algunos dedicados al culto, otros transformados en impecables centros de exposición, los hay también que son espacios reconvertidos en puntos culturales (astronomía, cuentos) y, también, los que están en ruina más o menos consolidada. El resumen de la ruta se puede concretar en que cada una de las poblaciones ha tenido en el pasado un poder económico importante, allá por finales del siglo XV y principios del XVI, donde sus retablos o techumbres mudéjares nos hablan de los tiempos esplendorosos en que había dinero para invertir en esas obras impactantes y, hoy por hoy, poco conocidas. Artistas como Pedro Berruguete, Alonso Berruguete, Alejo de Vahía  o Francisco Giralte dejaron sus obras en la zona porque sus talleres estaban allí y había trabajo. Afortunadamente las parroquias conservaron toda esta obra. 

La foto corresponde a Padre Eterno, de Alejo de Vahía, en la iglesia de Santa María de Becerril de Campos. 

martes, 19 de marzo de 2024

Castillo de Ampudia


El castillo de Ampudia (Palencia) es el más importante de la provincia de Palencia. Fue edificado entre los siglos XIII y XV y es de estilo gótico. Tiene planta trapezoidal con tres torres cuadradas en las esquinas (la cuarta se derrumbó por que el terreno que lo rodea está excavado por bodegas) y escudo del Duque de Lerma. En su interior (se visita la planta baja porque es un edificio particular) hay una interesante colección de arte y antigüedades: objetos religiosos, arqueología, juguetes y muñecas, armas, cerámica. Un foso rodea el castillo, al que se entra por un puente levadizo. En el patio de armas hay tres laterales porticados.
 
En 1960 es adquirido por el empresario Eugenio Fontaneda Pérez (1928-1991). Nacido en Aguilar de Campoo, además de crear una importante fábrica de galletas, se dedicó a labores de mecenazgo cultural, además de reunir piezas artísticas de toda clase que es lo que se ve en el castillo.

lunes, 18 de marzo de 2024

Ampudia


Comenzamos nuestro viaje por el sur de Palencia deteniéndonos en Ampudia. Allí visitamos el Hospital de Ntra. Sra. de Clemencia (hoy oficina municipal de turismo y Museo de la Medicina), el Castillo (construido entre los siglos XIII y XV), las calles porticadas Ontiveros y Corredera (las casas reposan en troncos de árboles y se mantienen en pie desde el XVII), el Museo de Arte Sacro (antiguo convento de San Francisco) y la Colegiata de San Miguel (acabada en el XVII pero con orígenes en el XII, lugar donde vimos los sepulcros de Don Pedro García de Herrera, mariscal de Castilla durante el reinado de Juan II, y su mujer María de Ayala, realizados a finales del XV). 

Comimos en El Mesón de Ampudia un menú del día por 14 euros que consistió en cocido completo, postre, pan, agua y una frasca de rosado cigales. En el Museo de la Medicina nos enteramos de la vida de la doctora palentina Trinidad Arroyo Villaverde (1872-1959) y los inconvenientes que encontró en el camino, incluido el exilio, para ejercer su profesión. 

viernes, 8 de marzo de 2024

El día de la liberación


En los cuentos de George Saunders (Amarillo, Texas, 1958) siempre hay una mirada crítica hacia el mundo hipercapitalista en el que vivimos. Sus personajes suelen vivir en ambientes encerrados a la manera de prisiones en las que pierden su voluntad (por ejemplo un parque de atracciones subterráno que no visita nadie). En el relato que da título al libro (hay nueve en total), un grupo de personas con la memoria borrada son actores privados, ante un auditorio de poderosos, que tienen que actuar clavados en la pared o siendo manifestantes políticos alienados y agredidos por las reacciones de sus opositores. Los celos y envidias que se viven en los ambientes laborales (delatar a un compañero) también son otra temática de sus historias. "La estupidez que impera en el discurso público actual nos ha robado ya mucha libertad", dice Saunders. La decadencia moral y espiritual de la sociedad de hoy día queda reflejada en lo que les pasa a sus personajes.

"Los Hablantes, contemplándonos a nosotros mismos vestidos con nuestros Chándales negros nuevos, estamos sonrientes. Los Cantores, con sus Chándales negros nuevos, lo mismo. Y sonreímos porque nos gusta nuestro aspecto, sí, pero también porque estamos sumidos en una gran expectación, porque hemos estado trabajando en algo profundo y complejo y sorprendente que pronto vamos a tener la oportunidad de regalar a un grupo de gente que no se espera para nada que la dejemos alucinada." 

viernes, 1 de marzo de 2024

Manual para armar un sueño


La Zaranda es una compañía de teatro creada en Jerez de la Frontera en 1978. Desde 1992 es Eusebio Calonge el autor de sus textos, que hablan de personajes arrinconados del mundo que están viviendo ese momento en que, lo que se busca no acaba de llegar y lo que se quiere olvidar pesa porque todavía no se va. En Manual para armar un sueño, obra que puede verse en el Teatro Español de Madrid, un viejo actor sobreviviendo en el infierno se encuentra con su imagen en un espejo y, los dos juntos, van caminando según indicaciones del diablo para llegar al lugar del tiempo perdido. Hay numerosos inconvenientes que se encuentran tras las puertas que tienen que atravesar, pero ambos pelearán con las circunstancias para llegar a darle a la palabra y al arte dramático la importancia que tienen. Con pocos elementos de atrezzo (hierros y tablas), todo un mundo por recorrer.

Magistralmente interpretada por Gaspar Campuzano, Francisco Sánchez y Enrique Bustos, la obra (dirigida por Paco de La Zaranda) es una especie de paréntesis reflexivo que la propia compañía se hace en su tarea de entender el oficio. Es un ejercicio de autoficción, de teatro dentro del teatro, por lo que la trascendencia del mensaje se queda solo en interesante anécdota. Puntuación: 8.
 

sábado, 24 de febrero de 2024

Las malas mujeres


Las malas mujeres, de Marilar Aleixandre (Madrid, 1947), obtuvo el Premio Nacional de Narrativa 2022. Lo publicó en gallego en 2021 y ella misma lo ha traducido al castellano. Nos habla del ambiente en una cárcel de mujeres en Coruña allá por el año 1863 y se centra en dos personajes (uno ficticio, otro real) con historias paralelas y que, en un momento dado, se cruzan: Sisca, de quince años (su delito es ser pobre) y Concepción Arenal, escritora y ensayista, que se presta a la labor de "visitadora de prisiones" para informar de las condiciones en que son tratadas las presas. 

"Las presas dicen que tanta ansia de limpieza es por tener visita; no sabe cómo fluyen las noticias de los guardias y las monjas hacia las condenadas, pero los chismes acaban convirtiéndose en realidad. Al parecer viene un Visitador para inspeccionar la Galera. ¿Será para vigilarnos a nosotras, las malas mujeres?, se pregunta. ¿Y si encuentra faltas, si no hemos limpiado bastante, qué otro castigo puede imponernos?"

viernes, 23 de febrero de 2024

Perla


Fabricar las famosas perlas artificiales en Mallorca y el cambio social, cultural y económico que ello supuso en el pueblo de Manacor, es lo que ha inspirado a Francesca Vadell Cubells a crear el espectáculo Perla (Teatro del Barrio, Madrid), la historia de las mujeres de la generación de su abuela para quienes "La Fábrica" fue la oportunidad de un trabajo y crear unos vínculos de solidaridad obrera y de mujeres. Ello trajo a la isla años de glamour y turismo de masas, pero también el sacrificio de una clase social obediente enfrentada a un mundo de joyería falsa: los componentes químicos con los que trabajaban eran perjudiciales para la salud. Es pues, la historia del sometimiento del proletariado al patrón pero eso sí, enmarcado en un tiempo de jornales para llevar a casa y de canciones y bailes para pasarlo bien.

La Compañía Les Pinyes (formada en el Institut del Teatre de Barcelona) y la propia Francesca dirigen, ambientan y actúan en un texto-documento de un pasado en el que las anécdotas se van narrando con testimonios orales y la filmación por las propias actrices "in situ" de objetos cotidianos que cobran sorprendente significado en una pantalla en el escenario. Puntuación: 8.