Javier Nieto

Javier Nieto, madrileño residente en Wroclaw (Polonia) es un pintor naïf autodidacta desde 1977. Rincones de ciudad o fachadas de pueblos (con los detalles que sus ojos han observado) aparecen en sus cuadros. Piedrahíta, Navalcarneo o Fuenterrabía han quedado inmortalizados en sus cuadros, así como Alemania, Portugal o Polonia. Desde 1990 expone regularmente en muestras, certámenes y galerías.

"Pub inglés" es uno de los dos cuadros que presenta en la Exposición de Arte Naïf Europeo que se celebra hasta el 23 de mayo en la Galería Éboli de Madrid. El naïf es la pintura de los ingenuos, de los espontáneos, de los que contrastan colores y no trabajan demasiado la perspectiva. Parece ser que el primer pintor naïf fue el francés Henri Rousseau, a finales del s.XIX. La vida campesina, familiar o de reuniones de gente en celebraciones, suelen ser temas recurrentes de este estilo de pintura.

Elisabeth Seth Rippe

La pintora sueca Elisabeth Seth Rippe presenta dos cuadros en la Exposición de Arte Naïf Europeo que se celebra en la Galería Éboli de Madrid hasta el 23 de mayo de 2019. Elisabeth nació en Langedragh, estudió teatro y ha realizado trabajos como actriz (y como directora de un cortometraje). El cuadro que vemos se titula "Un brindis por el verano" y muestra una serie de casas a la orilla del mar con las ventanas y puertas abiertas donde se observa gente feliz disfrutando de la vida.

Esa suele ser la característica de los naïf: gente feliz reunida entorno a una actividad lúdica o, incluso, realizando faenas pero disfrutando de ello. "El arte naïf es genuino, particular, intencionado, tiene vida y contenido. Cada pintor naïf acusa características propias, todos tienen en común que no se adaptan a normas técnicas ni académicas. Son autodidactas." (Amparo Martí, crítico de arte). A menudo este tipo de pintura se asocia con trazos ingenuos, primitivos, inocentes, al modo de la pintura de los niños; observando el dibujo, las formas y el color se contempla una elaboración artística compleja.

Nicolai Stoev

"Fiesta" del pintor búlgaro Nicolai Stoev es uno de los cuadros que se pueden disfrutar en la Exposición de Arte Naïf Europeo que muestra estos días la Galería Éboli de Madrid. Stoev nace en Maslarevo, distrito de Veliko Turnovo en el año 1959. Graduado en Bellas Artes, es uno de los fundadores de la Galería Spectrum, en Veliko Turnovo, un referente cultural de la ciudad. Sus cuadros están llenos de personajes que disfrutan de la vida, siempre con la mirada en alto.

El humor y el detalle aparecen en las pinturas de Stoev. La vestimenta y el comportamiento en las escenas tienen reminiscencias con el arte medieval, donde cada cuadro es una aventura, una novela en la que están pasando cosas. Un gran huevo abandonado en mitad de un campo y la curiosidad que genera en los personajes que van llegando es uno de las temas recurrentes (y misteriosos) de las obras de Nicolai.

Marisa Norniella

"Las cosas no tienen  que ser como son, sino como tú lo ves. Me parece muy importante que haya felicidad. Para mí es bueno y también para los que ven los cuadros", dice Marisa Norniella sobre su pintura naïf. Asturiana de Oviedo, se trasladó a vivir en 1983 a Madrid durante 10 años y fue entonces cuando descubrió su vocación. En 1992 consigue el primer premio en la III Exposición de Pintura Naïf de la Asociación de Pintores y Escultores en Madrid y desde entonces realiza muestras individuales y colectivas tanto en Oviedo como en Madrid y en otros lugares de España. Sus obras están en muchos museos repartidos por el mundo (Jaén, Francia, Portugal).

"Descenso del Sella" recrea el ambiente festivo y deportivo, fundido con el marco de la naturaleza, en una de las citas del piragüismo más importantes del mundo. Como en muchos de sus cuadros, de pintura amable y fácil de comprender, los personajes pueblan el escenario: fiestas, romerías, bailes, meriendas, competiciones... Lo que Marisa no siente no lo pinta, por eso casi todos sus cuadros son vivencias propias.

Marisa Norniella y 48 pintores más, muestras sus obras en la Exposición de Arte Naïf Europeo de la Galería Éboli de Madrid hasta el próximo 23 de mayo de 2019.

Jean Delètre

"Desde pequeñas a grandes figuras, en un universo donde mezclo la realidad y la irrealidad, el presente y lo atemporal, con mi trabajo represento la vida a través de detalles y colores, escenas, actitudes, expresiones, sentimientos, sueños y fantasmas, siempre con un pedazo de humor. Mis temas también hablan de la emoción y el pensamiento bajo formas imaginarias", dice Jean Delètre, pintor naïf francés nacido en Parthenry (Deux-Sevres) en 1953.

Es en 1975 cuando empieza a pintar y primero lo hace sobre vidrio, con una técnica muy cuidada en la que se pinta por el reverso en negativo, empezando por los primeros planos y acabando con los fondos. Los mismos óleos le llevaron a pintar sobre lienzo. Sus obsesiones: casas flotando en el aire sobre pedazos de suelo arrancados de la superficie de la tierra, a la manera de islas que vuelan a un incierto destino. En este caso, una parada de autobús, con su público esperando lo que tenga que venir. Se trata de su obra "La parada del autobús".

49 pintores de 14 países (a dos cuadros cada uno) y 5 pintores japoneses invitados, conforman la Exposición de arte Naïf europeo inaugurada en la Galería Éboli de Madrid (Plaza de Ramales s/n) el pasado 7 de marzo y que se mantendrá hasta el 23 de mayo de 2019. Toda una oportunidad para disfrutar de este estilo de pintura que mezcla el detallismo con la ingenuidad.

Navalcarnero

Navalcarnero es una de las villas hitóricas de Madrid. Tierra de vinos, de cordero y de garbanzos, su agradable plaza de Segovia porticada (foto) es el centro de la población. La iglesia de la Asunción es un templo renacentista  con torre mudéjar donde contrajeron matrimonio Felipe IV y María Ana de Austria. Un retablo y una capilla barroca, destacan en el interior del templo. La ermita de Santa Águeda tiene unas fabulosas pinturas de Alberto Pirrongelli y un conjunto escultórico de Salvador Amaya. En el paseo por Navalcarnero te encuentras en muros los famosos trampantojos de Pirrongelli (Mérida, 1942, muralista cinematrográfico) con temática popular y costumbrista. Dos parques tienen su interés: el Parque Museo al aire libre de Feliciano Hernández (escultor constructivista) y el Parque Histórico de San Sebastián (con esculturas que ponen rostro a la historia). La plaza de la Puerta del Sol, la del Mercado y la del Teatro son otros espacios abiertos muy agradables de recorrer.

En Las Cuevas del Príncipe degustamos un menú de corazones de alcachofas D.O. Navarra y chuletas de cordero lechal a la lumbre, ensalada, botella de vino de la casa, sorbete de limón y surtido de postres. Nos dieron vermú y aperitivo de chorizo y morcilla de cortesía, además de botellas de licores para finalizar. La cosa salió a 46 euros por persona, en reservado excavado en lo más profundo de la cueva, rodeados de aperos de labranza y botellas de vino.

Palacio Baltà

El Palacio Baltà se encuentra en la Plaza de Jaume I de Vilafranca del Penedès (Barcelona) y es un edificio de origen medieval construído en 1308 por Francesc Babau alrededor de un patio central. Es en 1522 cuando cambia su aspecto hacia la línea gótica que aún permanece. Pertenece a la familia Baltà desde 1859. En el año 1889 el arquitecto August Font restaura la fachada. A partir de la segunda mitad del s.XII la ciudad de Vilafranca se desarrolló como vía que unía las tierras cristianas y musulmanas. Celebraciones religiosas, ferias y mercados congregaron el interés de la población que permitió construir edificios de peso histórico como el Palacio Real (donde murió Pere III el Grande, actual Museo de las Culturas del Vino de Cataluña) y el Palacio Baltà, donde se cree que se firmó la Concordia de Vilafranca en 1461 y que desencadenaría un enfrentamiento entre Juan II de Aragón y los catalanes (por temas de derechos del campesinado). La cosa terminaría con la alianza de Juan con Castilla (casó a su hijo Fernando con Isabel la Católica) y la derrota de Barcelona por no tener aliados en el exterior.